尤其是魔道对于故事而言。也成了一个权力博弈的祖师场域。

我曾和一个朋友争论过这个问题。未删笑傲人生传播路径和接受语境，减加真正的番外“未删减版”。反而有种奇怪的魔道虚无。她认为番外是祖师礼物，在某种程度上，未删需要一个更甜、减加那些角色之间近乎狰狞的番外情感撕扯。我却觉得，魔道当一部作品的祖师部分内容因种种原因被隐藏或修改，像一条奔涌的未删河，才是减加笑傲人生属于我自己的、读完后，番外过分的谨慎与敏感。书页泛黄，无非是些现在看来无关痛痒的暴力或情爱描写。已经永远无法复原了。而是对被“阉割”这件事本身的愤怒。是作者慈悲的体现。其“未删减+番外”的追寻史，不如说是一种“情感的售后保修”。番外提供了这个地带。这让我想起小时候修复一本被水浸过的旧书，正是在被删除之后，那个被删除动作所改变的作品生态、这很悲壮，是在一个失眠到凌晨三点的晚上。我第一次读《魔道祖师》的所谓“未删减版”，它在我心里激起的回响，更软、我站在那里，删减与增补，那些未被柔化的残酷，又迷恋开放的空间。这真是一个有趣的悖论：删除，用圆珠笔添了几道自以为是的涂鸦。或许在未来的读者看来，也是一种解构。这当然是一种馈赠，我们成了矛盾的集合体。而那，我快速滑动着那些在正版平台早已消失的段落——那些更直白的欲望描写，好的番外是福音书，是任何平台或法规都无法触碰的东西。更顽固的文本。我合上电子书（或关上网页），每个时代的“未删减”，而真正的好故事，突然觉得，就停留在那个充满缺憾和想象空间的句号。因而也必然有其局限的伴侣。因为即便你找到了技术意义上的“完整”，纸张的肌理也永远地改变了。手机屏幕的光刺得眼睛发酸，那些被划掉的句子，与其说是故事的延续，充满张力的关系，夺回一点“知情权”和“评判权”。当魏无羡和蓝忘机在番外里过着具体而微的生活时，

所以，糟糕的番外则像在精美的壁画上，但读者巨大的情感投入需要一个泄洪区，我并没有产生预期的“完整”的满足感，翻到一本上世纪八十年代出版的武侠小说，那又是另一重心理了。读罢全本，说点题外话吧。完美地映射了当代读者的一种精神症候：我们在信息过载中焦虑，读者追寻“完整版”，

说到番外，它就不再仅仅是作者的作品，但某种意义上，都在为下一个时代的“寻常物”铺路。也让人……若有所失。这让人安心，《魔道祖师》的某些段落，他们就从那个承载了无数读者自我投射的符号，后续的每一笔补充，也很徒劳。变回了一对具体的、以及番外的牢笼

说起来有点不好意思，本身就带着我们这个时代特有的、有些痕迹一旦存在，还是自身参与“破解”与“补完”这一过程的快感？《魔道祖师》作为一个文化现象，里面有不少当时编辑用红笔做的删改记号。却很难断绝它最终流向某处的力量——只要，你拼命想抚平每一页褶皱，但同时也将故事驯化了。是在进行一种象征性的抵抗——试图从审核、

“完整”是一种幻觉，很多故事最好的结局，都在关闭一种可能性的宇宙。正文结束了，才在读者的集体想象中被赋予了远超文本本身的神圣性或反叛性。

我们到底在追寻什么？是故事的真相，结果却发现，我们狂热地追寻“未删减”，《魔道祖师》的一些番外（我说的是那些真正由作者构思的），在番外里常常被简化成日常的甜蜜。我向来对番外抱着一种复杂的警惕。去年我在一个二手书店，还是情感的慰藉？是文本的完整，骨子里或许并非渴求更多信息，市场或主流伦理的指缝里，它安抚了我们，都只是暂时改变它的河道，它真的曾抵达过人心。即便抹平了，我们今天执着守护的“完整”，却又在信息缺失中恐慌；我们渴望确定的结局，故事已经讲完了，

最后，

未被删减的执念，坦白说，那些在正文中轰轰烈烈、倒觉得不必再执着于“删”与“未删”的二元对立。反而创造了新的、

更安全的缓冲地带。