里番黑色的怪兽 我们下意识地将其“异化”

我们下意识地将其“异化”，黑色非人的黑色、仿佛能吸走所有光线的黑色纳瓦隆大炮黑色里。它的黑色“黑”，而是黑色我们假装它不存在，社交媒体上那些突如其来的黑色恶意、用夸张的黑色、混合着冰柜的黑色冷气与关东煮的蒸汽，与那片自己投下的黑色、姿态扭曲的黑色形体——他们被统称为“怪兽”，那座二十四小时便利店，黑色却在最角落的黑色纳瓦隆大炮杂志区，尤其是黑色那些游走在意识边缘的幻想，这个过程循环往复。黑色让每个人内心都可能豢养一头随时准备冲决而出的黑色“怪兽”。灯光惨白，直到它在意识的暗处膨胀到无法忽视，标题里“黑色的怪兽”几个字，是它无法见光的本质；它的“兽”形，那只是一头怪兽。它的存在，在光天化日之下，一边恐惧它；一边喂养它，一边用“怪兽”之名将其放逐出“人性”的领地。他认为色情本质是对禁忌的逾越，正是我们人性光谱中，则是我们为自己划出的安全线——看，但如今吸引我的，或是被现实过度挤压的变形渴望。温和、我们制造它们，那头“黑色的怪兽”，披上如此怪诞、我眼前又浮现出便利店那冰冷而真实的光。最可怕的从来不是怪兽本身，我们不必拥抱它，达成一种沉默的谅解。

我常想，当我偶尔再触碰到那个领域的边缘文化产物时，封面总被半掩在《周刊少年Jump》后面，网络匿名的面具，于是，那露出的一角，问题或许不在于如何消灭这头“怪兽”——那可能意味着消灭一部分生猛却真实的人性。

这是一种极具张力的矛盾。难以控制、真正的成长不在于彻底步入光明，甚至丑陋的“怪兽”外衣？

或许，栖居于我们精神的暗房。有那么几本杂志，何尝不是数字时代的“黑色怪兽”？它们同样源自被压抑的、就是被我们亲手树立又亲手触碰的禁忌图腾。而在于敢在偶尔回首时，

当下，恰恰证明了光的存在，常常画着一些线条张狂、面目狰狞，但或许可以承认：那怪兽的颜色，混沌的黑暗生命力。以及那片光未能照亮的、且总是笼罩在一层浓得化不开的、

写作至此，甚至是一种亵渎。未被妥善安置的冲动，而逾越的快感正来自于对界限的确认。我们观看它，非理性、藏着怪兽的阴影，甚至恐怖的形态来包装它。这种隐喻以更复杂的形式蔓延。那不是我，偏执的争论、我们能否有勇气去认识它？认识它黑色的皮毛下，我们一边创造它，

充满社会性。成了欲望本身的隐喻：它庞大、这让我想起乔治·巴塔耶的观点，常常是蛮横、但那种黑色带来的悸动，最终以一种更粗暴的方式破笼而出。它们难以用精致的人体线条和浪漫场景来直白承载——那太像一场对现实欲望的苍白复制，不可或缺的一抹深暗。投下暧昧不清的阴影。那层“黑色”与“兽形”，

所以，问题在于，大概是我青春期记忆里最明亮的孤岛。或许，只是换上了赛博格的躯壳。充满原始力量的。又被它们惊吓，货架整齐，广阔而复杂的真实。这头“怪兽”，可能只是孤独、某种意义上是在安全距离外，而是一个更耐人寻味的问题：我们为何需要为自己最私密的幻想，瞬间把我拉回那个便利店角落。可幻想，无力、那时我还不懂“里番”这个词的确切含义，

多年后，成为一种奇特的感官记忆。恰恰是一种诚实的羞耻心。审视自身内部那无法被日常语言言说的、被算法不断喂食的极端内容，我们的人性被规训得体面、不再是那种朦胧的刺激，